Negli anni seguenti quei segni astratti e vibranti s'inverano, vengono a delimitare più apertamente brani di paesaggio urbano, brandelli e frammenti figurativamente riconoscibili, sintonizzati sulla natura e sulla città. Il segno è meno improvviso, ma come guidato da un'interna razionalità e persuasa sicurezza ricalcata sull'evidenza delle cose. Le matasse lineari convergono come vettori a momenti nodali mentre compaiono accenni prospettici e tasselli di colore ritrovare fluidità di ritmo, disponibilità immaginativa. Ri-prende quindi l'esperienza del colore: un'esperienza interna alla materiacolore, condotta come una sorta di scandaglio in profondità. Un'intensità solitaria fa dilagare queste composizioni sul terreno di un angosciato espressionismo che pare voglia bruciare ogni residuo di forza per giungere al cuore delle cose. Ancora una volta, per un alternarsi biologico, su quest'apice irrompe di nuovo il segno. Esso sembra scaturire ora d'incanto uniformato al tessuto co-loristico come si rivelasse improvvisa l'impalcatura strutturale segreta sottintesa nel colore rappreso che segue una dinamica complementare di blu notte misteriosi, onirici e di rosso sangue tutto vita ed energia.
Siamo alla metà degli anni '70 e i risultati conseguiti sono persuasi e persuasivi. In questo impegno di sperimentazione faticosa e diuturna si sono consumate notevoli energie. Sicché dopo la metà degli anni '70 assistiamo come ad un'opera di decantazione quasi ci si fosse lasciati alle spalle uno spossante cammino e si potesse guardare avanti con maggiore fiducia. Ma questo sguardo è lo sguardo disincantato di chi ha molto sofferto e conosciuto. Le tempere di questa stagione il mezzo prescelto non è casuale sono atone, i colori hanno perso di sonorità, appaiono come spossati e solitari. Si materializzano paesaggi che sono deserti, monti simili a dune spoglie e aspetti naturali immersi in silenti azzurri lunari. E quando si compongono in maggiore equilibrio sembrano approdare ad un porto senza ardori e senza avventura. Bastano tuttavia pochi anni perché avvenga un mutamento di rotta. Nelle opere realizzate tra il '78 e il '79 scopriamo improvviso un rimescolamento di carte, un riannodare fili interrotti per ritessere nuove immagini anima-te da più complesse motivazioni. Segno e colore a china appartengono più strettamente ad un unico linguaggio: quel verificarsi e scontrarsi l'un l'altro del passato, il precedente dialettizzarsi, scorrono ora su di un unico alveo senza dicotomie. Su questo versante si fa più riconoscibile il paesaggio reale. Appare chiaro il territorio del nostro vivere. Nascono delicatezze e candori di un'innocenza che appare riconquistata, senza che l'espressione si risolva nell'atmosfera della poesia lirica. Accanto a questi lembi d'anima sognanti emergono inedite tensioni espressionistiche a indicarci che l'angoscia, la solitudine e la disperazione non sono eludibili.
Se fino alle soglie degli anni '80 l'artista sembrava muoversi tra le opposte rive del segno e del colore, ora raggiunge una sintesi funzionale alle proprie esigenze etiche di comprensione del reale. Lo scorrere del tempo si è arricchito di rivoli chiari e segreti. Il messaggio che egli oggi ci consegna è vivissimo e illuminante, come una rivelazione. La sofferta dinamica di segno e colore sembra sempre più alludere all'esigenza di un ricupero « biologico » della dinamica estetica.
Luciano Speranzosi